这名游戏美术在Photoshop推出Generative Fill后不久加入了一家移动游戏工作室。他原本以为自己会做原创美术工作，但入职后发现，他的角色已经被彻底改变了。
"Most of the time it was just clicking Generate until something felt right,"他说。他的工作不再是构思创意、绘制原画，而是不断拖动生成式AI图像，反复调整提示词，直到产出一个勉强能用的结果。个人创作空间被压缩到几乎为零。
他并不是唯一一个有这种感受的人。在行业评论区，许多创意工作者分享了类似经历：一位评论者说，他们公司转向AI生成视觉内容后，最初看似成功，紧接着就是大规模裁员——但随后客户开始投诉生成产品的不一致性，问题层出不穷。
一位资深艺术总监评论道："AI dazzles executives initially but crumbles under scrutiny."（AI一开始会让高管们眼前一亮，但一仔细看就崩了。）另一条评论则说："AI工具可能提高了效率，但也侵蚀了吸引玩家的深度和细节。"
许多美术从业者开始转向独立游戏开发，将其作为应对企业压力的出路。有人建议："Learning tools like Godot could be a stepping stone for those wanting to reclaim their creative freedom."（学习Godot之类的工具，可以成为那些想要重获创作自由的人的垫脚石。）
这位美术最终选择了辞职。对他来说，工作已经不再是创作，而变成了一种机械的点击操作。行业正在失去艺术的本质——独特的作品正在被商品化，而艺术家正在变成"提示词操作员"。